你聽過《一千零一夜》的故事嗎？《一千零一夜》又名《天方夜譚》，是阿拉伯的民間文學，原先並不特別受到重視，直到出現了翻譯版本的故事，《一千零一夜》才開始盛行於歐洲，至今也仍為人所知。

傳說波斯帝國的國王，由於妻子不忠貞的關係，十分痛恨女人，憤惡不平的國王每日都會迎娶一名女子，並在隔日清晨將其殺害。為了阻止國王的暴行，大臣的女兒雪赫拉查德決定嫁給國王，設法阻止國王對女子的戕害。

雪赫拉查德從夜晚開始跟國王說故事，國王對她訴說的故事深深著迷，為了聽完精彩的故事，國王不僅到了隔日清晨沒有將她殺害，還聽雪赫拉查德講了一千零一夜的故事。在這一千零一夜中，國王也被她所感動，不僅沒有殺她，還痛改前非，決定與她共同生活下去。《天方夜譚》的英文名稱，就是以這位女子雪赫拉查德(Scheherazade)命名。

林姆斯基-高沙可夫(1844-1908)，全名Nikolaj Andreevič Rimsky-Korsakov，是一位俄國作曲家，為國民樂派「俄國五人組」中的其中一名。國民樂派受到民族主義的影響，樂曲中多融入自身國家的傳統民謠，或是著重宣傳愛國主義的理念，這樣的特色也出現在林姆斯基-高沙可夫的作品之中。

林姆斯基-高沙可夫年輕時並非從事音樂相關工作，而是一名海軍軍官，他利用空閒之餘學習樂理與作曲，後來成為聖彼得堡音樂學院的教授，他在教授音樂的三十多年間，培育出了許多優秀的音樂家，也寫作出了許多樂曲，如著名的作品《大黃蜂的飛行》就是出自林姆斯基-高沙可夫之手。

在進入樂曲介紹前，先來聽聽看《天方夜譚》交響詩吧！

《天方夜譚》(Scheherazade)是林姆斯基-高沙可夫在1888年創作的交響詩，其靈感來源就是《一千零一夜》，樂曲中融入異國色彩，每一個樂章所表達的情緒與畫面感差異甚大：第一樂章聲勢浩大，像是在描繪航行在波濤洶湧的浪潮之上；而第三樂章卻十分溫柔優美，像是小心翼翼地表白埋藏於內心深處的情感。林姆斯基-高沙可夫海軍時期的航海經驗，也有助於他用音樂表現出海上航行的場景。

另外，在樂曲之中，不同的樂器也代表著不同的角色或情景，以第一樂章的開頭為例，低音樂器代表著握有權力的國王，而緊接而來愴然優美的小提琴獨奏，則代表女子雪赫拉查德。

整首樂曲分為四個樂章，林姆斯基最初為樂章取的名稱皆在描述故事場景：

第一樂章：〈大海與辛巴達的船〉

第二樂章：〈卡蘭德王子的故事〉

第三樂章：〈年輕的王子與公主〉

第四樂章：〈巴格達的盛宴‧大海‧船撞上有青銅騎士雕像的峭壁〉

在《天方夜譚》首演後，林姆斯基-高沙可夫將以上樂章名稱刪除，只留下了音樂術語給演奏者們，他希望聽眾能從《天方夜譚》這個樂曲名稱，以及交響樂團的演奏之中，自行感受各聲部的樂器與樂句配置想傳達的畫面，不讓樂章名稱侷限了聽眾的想像力。

聽完演奏之後，這首曲子帶給你什麼樣的感受呢？