Anime(動漫)，是專指日本出品的動畫，一般是由漫畫、輕小說或者遊戲等作品改編而成。動漫最大的特色是清楚明確的背景設定、耐人尋味的故事劇情與強烈的視覺特效。人物方面比起卡通，更注重整體美感的塑造，對於身體曲線以及局部特徵刻畫較仔細，臉部表情變化較寫實，如2006年的《飛天小女警Z》。1910年，由法國輸入的《凸坊新畫帳》成功引起日本的關注，並於1917年催生出最早的已知作品《堝凹內名刀之卷》，為一部時長約2分鐘的短動畫。

1960年代，漫畫之神手塚治虫巧妙運用變焦、廣角、俯視等電影技巧，首度為漫畫帶進了電影運鏡的概念，藉由分鏡頭連接法，成功擺脫過去傳統以四格漫畫和連環畫的繪製方式。時至今日，這項技術依舊為廣大漫畫家所使用。之後的作品如《原子小金剛》、《怪醫黑傑克》等，也影響後世無數漫畫家與動畫家的思維。

1995年，《新世紀福音戰士》、《攻殼機動隊》這兩部憑藉著高品質的作畫以及發人省思的故事劇情，成為繼《原子小金剛》後再一次深受日本海外關注的作品，其中《攻殼機動隊》的故事設定深深啟發了後續歐美幾部知名電影。而吉卜力工作室於 2002 年推出的《神隱少女》，則成為第一部參加奧斯卡最佳外語片的日本動畫，足足證明了動漫在國際社會上早已佔有一席之地。

導演新房昭之聯手鬼才劇作家虛淵玄，於2011年推出《魔法少女小圓》，一播出即在日本造成極大的轟動。在當時，日本許多家長因為人物形象的關係，誤認此部作品為子供向(做給小朋友看的動畫)，於是放給家中孩子看，殊不知作品內容過於黑暗，導致觀影的小孩子在腦內留下不可抹滅的創傷。

即便如此，《魔法少女小圓》依舊憑藉深奧的劇情內容、鮮明卻又血淋淋的反差感、突兀而又詭異的氛圍，並透過魔法少女陽光、溫暖的可愛形象，探討「世界上並不只是存在光明，同時存在著黑暗」、「有捨才有得」等觀點，以及人們如何在這之中妥協且找到平衡點，並貫徹「希望與絕望」的核心主題等，不僅在商業上獲得巨大的成功，更一舉拿下多項動畫獎項，成為動漫史上獲獎最多、最具影響力的作品之一。

現今，動漫已不僅僅只是日本動畫代稱，更是日本文化的象徵。根據統計，2016年時世界上有高達百分之六十的動畫作品出自日本，不僅如此，由動漫衍生的獨有現象，諸如角色扮演、網路迷因等等，也在世界各國廣泛傳播中，其魅力可見一斑。

隨著網路科技的發展，傳統媒介如錄影帶、光碟機等舊式儲存技術逐漸沒落。要想看一部動畫不再需要繁雜的處理步驟，手機打開應用程式或網站即可觀賞。也因為網路的發達，國家地區之間的資訊交流越來越便利，導致歐美、日本的風格正慢慢在交互影響著。

如前文提到的《愛x死x機器人》當中就有包含日本風格的動畫，動漫《噬魂師》中的人物設計也結合歐美卡通中稜角分明的美感。由此可知，各家動畫公司早已意識到要懂得欣賞不同的風格，擷取對方優異的部分來改進自身的不足，才能夠使自家出品的動畫品質能更上一層樓。至於身為觀眾的我們，在面對諸多的動畫作品時，只需要抱著期待又放鬆的心情來享受動畫帶給我們的樂趣。